志求三友 心美四君：彭利铭及其书法艺术

　　志求三友养吾浩气，心美四君共彼华光。（楷书）

　　彭利铭

　　苍松托清露，白水壮波涛。明月祥云护，心怀玉宇高。（草书）

　　彭利铭

　　日前，彭利铭送来他新近由人民美术出版社出版的书法作品集，读过令人欣慰，促人思考。

　　彭利铭三十余载研学书法，今天将成果汇集成册，值得祝贺。这些作品中，有不少他有感而发所撰写的诗、联。诗言志，书达意，书法与诗、联相互辉映，相得益彰。特别是作品集中诗、书、画、联合璧的几件作品，虽不多，但很抢眼，这在过去本不足为奇，而至今日，年轻书家中有此综合能力者，为数不多，在当今书坛，值得提倡。此外，作品中有不少大尺幅巨制，除他擅长的行草之外，还有不少楷书作品，足以证明其勤奋刻苦，自然让人欣慰。让我思考的则是，作为各级书法创作组织者，对有实力的中青年书法家应该如何去关爱、引导、扶持和举荐。因为推新人、展新作、树新风，关系到书法事业的可持续发展。

　　记得1986年“河南中青年书家十五人‘墨海弄潮’展”在中国美术馆开幕后，经谢冰岩介绍，彭利铭受单位之托邀我和王澄、周俊杰、李刚田、陈国桢等相聚一堂。自那以后我们便有了一些书信往来，20多年来彼此联系始终未断。时光如梭，当年的小伙子如今也已接近知天命的年龄了，但他还是那样热情，那样乐于助人、诚实可信，且日渐成熟。

　　彭利铭的创作素以行草为主，而我想先说说他的楷书。彭利铭少时曾跟随中央文史馆诸多前辈学书，从颜体入手，习行草后就很少涉足。后来，刘炳森曾叮嘱他一定不要丢掉楷书的研习。此后他始终坚持摹写各种风格的唐楷，有时也读一读魏碑。彭利铭近几年所书的《三字经》、《千字文》、《桃花源记》、《滕王阁序》等中楷长卷和《道德经》、《岳阳楼记》等大楷作品乃至《陋室铭》等榜书，都以颜书的端庄、阔大、伟岸为基调，有多宝塔之气象章法，也存勤礼碑之用笔结构，雄健中见灵动。他在继承优秀书法传统的基础上，注入了当今的审美意趣和自己的艺术理念，在书法创作中既守古人成法，也有个性表现，可以看出他是一个有思想、有追求、有见地的青年书家。

　　彭利铭的行草书具有强烈的节奏感和时代气息，大开大合中追求布局的欹侧多姿，纵横跌宕中寻求用笔的凝练浑厚，笔酣墨畅、痛快淋漓。刘熙载《艺概》云：“书，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已”。 彭利铭的行草书正如此释。他以行草为载体，宣泄情感，展现着昂扬的精神风貌。点划飞动中见笔情墨趣，结体多变上求章法生动，线条行进中现自然流畅。在对立与统一的关系把握上，彭利铭有其自己的方式和语言表达，长短大小、阔狭疏密、粗细浓淡，自然和谐，富有变化，具有很强的艺术表现力，诠释着作者独特的审美取向和思想境界。

　　在彭利铭的求艺感言中，他这样写道：“字要载道，方称之为学问。”一个有思想、有志向的书家，要想不断提高自己的书艺，就必须在勤学苦练内功的基础上，广泛吸取多方营养和各姊妹艺术之精华，读万卷书，行万里路。书读多了，又能融会贯通，字就自然会有书卷之气；而生活积累丰富了，就会不断找到创作灵感。这是他感悟出的道理，也是其成功所在。

　　我想，彭利铭之所以能博观约取，展现出驾驭笔墨、把握巨制的能力，与他数十年来从事书画评论和美术理论研究也是密不可分的，他将积累沉淀的美术概念和美术构成带入了行草书创作之中，才逐渐形成了一种有独特个性、自然而不可复制的笔墨线条情趣，使作品整体活泼，张弛有度，变幻有据，繁而不乱，简而不空。

　　如今，彭利铭可谓硕果累累，我还是希望他保持那份对于生活与他人的热情与坦诚，因为艺术创作既需要十分的投入，也需要十分的冷静。投入才有激情，冷静才会客观地认识自己、认识他人、认识社会、认识传统，从而随着岁月和阅历的积累，逐渐达到人书俱老的境界。

　　（作者为中国书法家协会主席）